单位：太原师范学院

           发表于《太原师范学院学报》(社会科学版)2018 年2期

    关键词：刘勰，萧衍，南朝，品评；

    中国古代书论可谓繁多，但真正能指导实践，指导审美，指导品评的书论较少，多是无法切实操作，无法寻得门径。萧衍是南朝梁代的皇帝，是一个政治家，也是一位书法理论家，其书法理论直接改变了后世学习书法的师法对象，同时起到转换时代审美的作用，对中国书法批评和书法审美的作用巨大。

    萧衍评价钟繇张芝书法为“巧趣精细”，认为“字细画短”是钟繇书法的特征，与学钟繇而“意疏字缓”的王右军相比，萧衍更推崇“细硬”的钟繇书法。以此为标准，他认为“微粗健”的右军《乐毅论》可能为伪作。萧衍正面评价书法有“骨气洞达”“骨体峭快”之语，反对“举体沓拖”，高度肯定有“骨气”的书作，提出“纯骨无媚，纯肉无力，肥瘦相和，骨力相称，棱棱凛凛，常有生气”的品评标准。“骨与肉”“肥与瘦”的提出可谓独具慧眼，非造诣极高的书家不能有此眼光。有论者认为萧衍是位提出“骨”的审美标准的理论家，但是当我们再看一下他所处的时代，便会发现《文心雕龙》的作者刘勰提出了同样的标准用以评价文学。《文心雕龙》中有：

若丰藻克赡，风骨不飞，则振采失鲜，负声无力。……故练于骨者，析辞必精；深乎风者，述情必显。捶字坚而难移，结响凝而不滞，此风骨之力也。若瘠义肥辞，繁杂失统，则无骨之征也。……夫翚翟备色，而翾翥百步，肌丰而力沈也；鹰隼乏采而翰飞戾天，骨劲而气猛也。文章才力，有似于此。若风骨乏采，则鸷集翰林；采乏风骨，则雉窜文囿：唯藻耀而高翔，固文笔之鸣凤也。

    以“风骨”评价文学，源自魏晋时的人物品藻，这在当时十分普遍，并为南朝所继承。如评右军“羲之风骨清举也。”评孔觊“少骨梗有风力，以是非为已任。”《文心雕龙》专设《风骨》一章，其中有“昔潘勖锡魏，思摹经典，群才韬笔，乃其骨髓峻也；相如赋仙，气号凌云，蔚为辞宗，乃其风力遒也。”刘勰举出作家潘勖与司马相如来说明“风骨”的标准，即“骨髓峻、风力遒”。“风骨”指的是思想和情感，分开来讲，“风”是通过感情来突显，由此则“意气骏爽”；“骨”是指思想，语言文辞以其为基础，“骨”为作品之****根源。刘勰要求作品首先要有精神美，同时还要具备形式美，形式美由文辞体现，古人作诗为得一字而沉吟数月，就是在追求形式完美，中国律诗讲求平仄也是在寻求抑扬顿挫的听觉美，这都是对文辞加工的形式美。精神美则以思想为基，而思想来自于学问、更来自于阅历，一个人的经历会对其思想的形成有决定作用，李煜没有亡国时写的作品与成为阶下囚时的作品完全是两种风格。吴昌硕早年的《石鼓文》与晚年所写有天壤之别。南朝钟嵘的文艺观点也与萧衍相像，可见萧衍品评书法作品提出的“骨力”标准是与其所处时代大的文艺审美潮流相合的。其以帝王之尊针对书法提出标准势必引起朝野跟风，以致于成为一个书法审美与宗法的拐点。

    盛唐时的书法理论家张怀瓘在《书议》中有“风神骨气者居上，妍美功用者居下。”“妍美功用”是外部的形式，以满足人的感官体验为目的，而“风神骨气”则是侧重于内涵。同南朝一样，“骨气”在唐代的文艺领域也得到了普遍运用，在《评书药石论》中有“夫马筋多肉少为上，肉多筋少为下。书亦如之。……含识之物，皆欲骨肉相称，神貌冷然。若筋骨不任其脂肉，在马为驽胎，在人为肉疾，在书为墨猪。”重视字的“骨”与“筋”，要求“骨”与“肉”相称，此种主张可谓与南朝的萧衍一脉相承。

二、法

自晋末以来，南朝学献之书风成为主流，时人认为献之书法水平超过右军，于是形成“比世皆尚子敬”的情形，而萧衍对社会轻视元常书迹的现象感到不快，他推出钟繇、张芝、右军，试图通过树立楷模引导书风走向他的理想审美状态。作为帝王的倡导，这种引导显然是有效的，陶弘景在其书论中有：“斯理既明，诸画虎之徒当日就辍笔，反古归真，方弘盛世。”大臣萧子云的变化很有代表性，其自道：

    臣昔不能拔赏，随世所贵，规模子敬，多历年所。……十余年来，始见敕旨《论书》一卷，商略笔势，洞达字体。又以逸少不及元常，犹子敬不及逸少。因此研思，方悟隶式。始变子敬，全法元常。迨今以来，自觉功进，此禀自天论。

    萧子云先前“随世所贵，规模子敬”，后受武帝《论书》启发，在思想上理清了元常与子敬与右军的水平之高下，知元常方为真正的境界，而始弃子敬而法元常，直接效果就是“自觉功进”。由此看来，下同样的功夫，效果却不一样，原因就是师法对象的不同，所谓“取法乎上仅得其中，取法乎中仅得其下。”可以说，改变师法对象即是为社会提供了一个楷模，提供了写字的法度，其意在为书法立法，“十二意”是法度的细化，而元常则是法度的代表，他以元常书法为标准来批评献之“举体沓拖”，批评羊欣“举止羞涩”，在笔画的粗细、字结构、章法上与元常不同的即是不好的，也是无法的，是不能称为书法的。萧衍在《答陶隐居论书启》中对书法提出了一系列的法度要求：

    夫运笔邪则无芒角，执笔宽则书缓弱，点掣短则法臃肿，点掣长则法离澌，画促则字势横，画疏则字形慢；拘则乏势，放又少则；纯骨无媚，纯肉无力，少墨浮涩，多墨笨钝，比并皆然。任意所之，自然之理也。若抑扬得所，趣舍无为；值笔连断，触势峰郁；扬波折节，中规合矩；分间下注，浓纤有方；肥瘦相和，骨力相称。婉婉暧暧，视之不足；棱棱凛凛，常有生气，适眼合心，便为甲科。众家可识，亦当复贯串耳；六文可工，亦当复由习耳。一闻能持，一见能记，亘古亘今，不无其人，大抵为论，终归是习。

    对运笔、执笔、点掣长短、笔画疏密、墨色、抑扬、连断、浓纤等等都提出了明确的可以导入实践的要求，提出要“中规合矩”“有方”“相和”“相称”“有生气”“适眼合心”，书法要有法度、规矩、和谐、赏心悦目，从创作上要有一定之规，又从欣赏的角度来要求书写，这涉及到了艺术创作的接受论。

　　南朝是书法批评史上一个极其重要的时期，其时的书法理论涉及到了书法的各个方面，如创作原则、创作心理、学书方法、鉴赏、鉴定等等。南朝的文艺理论家不但树立了学书的楷模，而且提出并论述了“骨”“法”的书法品评标准，这对后代的书法审美，书法批评体系的建立有奠基之功。

刘勰，《文心雕龙》，《风骨》，人民文学出版社，1981年版，320页，321页

上海书画出版社，《历代书法论文选》，《答陶隐居论书启》，上海书画出版社，2014年6月版，80页。